-
キャンバスの準備
アーティストは、高品質のリネンまたはコットンキャンバスを木枠に張ることから始めます。次に、油絵の滑らかで耐久性のある基盤を作るために、表面に数層のジェッソを塗布します。 -
アウトラインのスケッチ
鉛筆または木炭を使用して、キャンバスに直接軽いスケッチを描きます。これは、構図の基本的な枠組みとして機能し、正確な比率と配置を保証します。 -
下塗り
アーティストは、全体的なトーンと構図を確立するために、薄い単色のペイント層(多くの場合、アースカラー)を塗布します。このステップは、その後のレイヤーをガイドし、完成した作品に深みを加えるのに役立ちます。 -
レイヤーと色の適用
高品質の油絵の具を使用して、アーティストは画像を複数のレイヤーで構築します。各レイヤーは、色と光の滑らかな移行を作成するために慎重にブレンドされます。グレーズ、インパスト、スクランブリングなどのテクニックを使用して、さまざまなテクスチャと効果を実現できます。 -
詳細
細いブラシを使用して、複雑なディテール、ハイライト、深さを追加し、絵画に命を吹き込みます。この段階では、写実主義または芸術的表現を確実にするために、何時間もの細心の注意を払った作業が必要になる場合があります。 -
乾燥と硬化
油絵の具はゆっくりと乾燥するため、作品は数週間自然乾燥させます。これにより、各レイヤーがひび割れすることなく適切に設定されます。 -
ニス塗り
完全に硬化したら、保護ニスを塗布します。これにより、色が強化され、均一な仕上がり(マットまたは光沢)が追加され、ほこり、湿気、およびUVによる損傷から表面が保護されます。 -
フレーミングとプレゼンテーション
最後に、絵画は希望のスタイルに合わせて額装またはマウントされ、展示またはコレクションの準備が整います。